Centorizzonti 2012

C’è nel riso dell’uomo la meraviglia. I versi della poetessa Mariangela Gualtieri ispirano "Centorizzonti 2012".  Il programma nato ad Asolo (TV) per il Teatro Duse, conferma il legame già instaurato lo scorso anno con il Comune di Altivole e propone, tra aprile e maggio, cinque nuovi incontri tra cittadini e artisti.  Una comunità che si ritrova per condividere emozioni ed esperienze culturali e per sorridere insieme: è questo il filo rosso che unisce il progetto artistico, ideato dall’Associazione Echidna, e il lavoro dei due Comuni promotori. Parte il 14 aprile la decima edizione di Centorizzonti, per approfondire il progetto, conoscere i protagonisti ed essere sempre aggiornati sugli incontri in programma clicca qui Sabato 14 aprile ore 21.15 - Teatro Duse Asolo ITALIANESI Saverio La Ruina – Scena Verticale musiche originali eseguite dal vivo da Roberto Cherillo Venerdi 20 aprile ore 21.15 - Auditorium Comunale Altivole AMLETO A PRANZO E A CENA Oscar De Summa, Armando Iovino, Roberto Rustioni, Angelo Romagnoli  produzione ERT Emilia Romagna Teatro Fondazione - distribuzione La Corte Ospitale Martedi 24 aprile ore 21.15 - Auditorium Comunale Altivole 120 CHILI DI JAZZ César Brie produzione Cesar Brie – Arti e Spettacolo          Sabato 19 maggio ore 21.15 - Teatro Duse Asolo PICCOLO MONDO ALPINO Marta e Diego Dalla Via – CRT Milano Sabato 26 maggio ore 21.15 - Teatro Duse Asolo L’IDIOTA DI GALILEA Natalino Balasso regia Stefania Felicioli - musicazione Mario Brunello - produzione Teatria

Le macchine di Leonardo

Dalle ore 15 del 31 marzo 2012, al Parco degli Alberi Parlanti di Treviso, aprirà i battenti un avvincente percorso dedicato al genio leonardesco.

Il Leonardo ragazzino, simpatico protagonista dei cartoon di Gruppo Alcuni, presenterà le invenzioni di Leonardo da Vinci attraverso grandi macchine (ricostruite partendo dagli schizzi originali), modellini, disegni e coinvolgenti giochi..

I ragazzi potranno toccare, guidare, sperimentare le grandiose macchine e capirne il funzionamento. Con lo spirito di gioco, curiosità e avventura che caratterizza il Parco degli Alberi Parlanti, potranno scoprire la storia delle grandi invenzioni e riflettere su come esse nascono, prendono forma e cambiano la vita degli uomini.

I giochi e le animazioni verranno loro proposte ispirandosi allo spirito dei “quattro elementi fondamentali della creatività” secondo il pensiero di Leonardo: lo sviluppo dei sensi, l’arte della scienza, la scienza dell’arte e la consapevolezza che tutto è collegato a tutto.

Verranno proposte sfide di logica e giochi di osservazione e verranno forniti degli stimoli per lo sviluppo della fantasia e della creatività

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=uYvO5dzjJJU

Fashioning Opera and Musical Theatre

Fashioning Opera and Musical Theatre:

Stage Costumes from the Late Renaissance to 1900

Isola di San Giorgio Maggiore, Venezia

29 marzo - 1 aprile 2012

Dal 29 marzo al 1 aprile 2012 il Centro Studi per la Ricerca Documentale sul Teatro e Melodramma Europeo della Fondazione Giorgio Cini, in collaborazione con la University of Southampton e l’Archivio storico della Rubelli Historical Textile Collection, promuove un convegno internazionale di studi dedicato alla storia e al ruolo del costume nel teatro musicale dal titolo: Fashioning Opera and Musical Theatre: Stage Costumes in Europe from the Late Renaissance to 1900.

"Spic&Span"

E' pop! E' danza! E' danza? E' pop? 

Ma non ha avuto la segnalazione a un premio di teatro? Era teatro pop? O forse era più semplicemente "Spic&Span"? 

Tre dei più talentuosi e avventurosi performer veneti, Francesca Foscarini, Giorgia Nardin e Marco D’Agostin, presentano giovedì 29 marzo, alle 21, al Teatro Fondamenta Nuove, il lavoro "ultrapop" che ha entusiasmato pubblico e critica, uno spettacolo in grado di sovvertire le regole e sfuggire a ogni definizione (segnalandosi a un prestigioso premio teatrale pur partendo dai linguaggi della danza), che attraversa gli stereotipi della nostra estetica quotidiana per sollevare domande la cui risposta diventa gesto compulsivo.

www.teatrofondamentanuove.it

Personae

Personae

sabato 31 marzo e domenica 1 aprile ore 21

Piccolo Teatro del Sipario sul Sile

via D’Annunzio 3 Quinto di Treviso

ingresso offerta responsabile

posti limitati, prenotazione obbligatoria

per info e prenotazioni 3493621836, ailurosteatro@gmail.com

ispirato al film Persona di Ingmar Bergman

di e con Barbara Riebolge

dramaturg Nicola Cecconi

riprese + video editing Andrea Tich

musiche Lorenzo Tomio

testi Nicola Cecconi e Barbara Riebolge

in collaborazione con Sipario sul Sile ed Enzimi

con il patrocinio del Comune di Quinto di Treviso

Il tema del doppio, della finzione, del limite tra vita e teatro per cui Bergman fu celebre, ha liberamente ispirato Ailuros.

Le preoccupazioni, i dilemmi, le aspirazioni di una donna focalizzano la scissione del soggetto, costretto a indossare maschere adatte ad ogni ruolo dettato dalle circostanze, fino a smarrire la propria identità. Anche finzione scenica e video progressivamente si mescolano: la stanza mentale della protagonista acquista una dimensione visiva, percorsa dalla ritmica di un dialogo modulato tra voce, silenzio e suono.

Fuori porta: "Le vedute del Garda"

I Lotze: le loro immagini all'albumina hanno contribuito a diffondere nel Continente il mito del Grande Lago Blu, il Garda.

Dal 30 marzo al 10 giugno 2012, il MAG Museo Alto Garda (Riva del Garda-Trento) propone una ampia retrospettiva delle loro mitiche fotografie. 

120 stampe vintage, di cui un buon numero inedite, tutte della dinastia italo-tedesca dei Lotze.

Ad ospitare la grande esposizione è la Fortezza Asburgica che affonda le proprie fondamenta entro le acque del Lago, a Riva del Garda. La mostra è promossa dal MAG e curata da Alberto Prandi.

VIAGGIO AL LAGO DI GARDA
Le vedute fotografiche dei Lotze 1860-1880

MAG - Museo Alto Garda Piazza Cesare Battisti, 3 38066 Riva del Garda Trento
0464 573869 www.museoaltogarda.it 

Anticipazioni: Estate con Peggy

Un museo, due mostre, oltre cinquanta opere nel segno di due grandi avanguardie che hanno contraddistinto la storia dell’arte del XX secolo, il cubo-futurismo e il Surrealismo. Due nomi: Jean Metzinger (1883 – 1956) e Charles Seliger (1926 – 2009), cubo-futurista francese il primo, surrealista americano il secondo.  Dal 9 giugno al  16 settembre 2012, la Collezione Peggy Guggenheim di Venezia si sdoppia per ospitare due importanti esposizioni,Ciclismo, Cubo-Futurismo e la Quarta Dimensione. ‘Al velodromo’ di Jean Metzinger, originale formula espositiva incentrata sul dipinto di Metzinger Al velodromo (Au Vélodrome) del 1912, una delle opere cubiste più significative del museo veneziano, e Una visione interiore: Charles Seliger negli anni ’40, prima mostra in Italia dedicata agli innovativi dipinti creati da Seliger agli inizi della sua carriera. Se da una parte si indaga la natura della “quarta dimensione”, il tempo, partendo dall’analisi del quadro di Metzinger, che immortala  gli ultimi metri della famosa corsa ciclistica Parigi-Roubaix e raffigura Charles Crupelandt, vincitore dell’edizione del 1912, dall’altra viene fatta luce sugli esordi surrealisti dell’artista americano, a cui Peggy Guggenheim dedicò una personale nella sua galleria newyorkese “Art of this Century” nel 1945.  

Vinitaly, conto alla rovescia

Tutto pronto per la 46^ edizione di Vinitaly, dal 25 al 28 marzo 2012 alla Fiera di Verona

È ancora il settore vitivinicolo a trainare il comparto agroalimentare italiano. 

Nonostante la crisi, nel 2011, l’export ha superato i 4 miliardi e  l’Italia si conferma leader sul mercato mondiale con una quota del 22 per cento. 

Uno scenario in cui Vinitaly, il più importante salone internazionale dedicato ai vini e ai distillati, continua a rappresentare  un vantaggio competitivo per il sistema-Paese, un appuntamento imprescindibile per mettere in contatto le aziende nazionali con i maggiori buyer esteri, promuovendo al contempo la cultura del vino e il made in Italy.  

www.vinitaly.com  

L'archivio delle anime. Amleto

venerdì 23 marzo 2012_ore 21

MASSIMILIANO DONATO / CENTRO TEATRALE UMBRO

L'archivio delle anime. Amleto

di e con Massimiliano Donato

costumi Manuela Marti

disegno luci Francesco Pennica

dedicato a Naira Gonzalez

senza il cui contributo questo spettacolo non si sarebbe potuto realizzare.

La tragedia si sta per compiere e Amleto dedica al pubblico la sua morte, di lì a poco il suo corpo verrà portato sul palco e i cannoni annunceranno al cielo che un nobile uomo è caduto.

Ma quando della morte rimane solo il silenzio e l'odore, quando i personaggi hanno compiuto il loro tragico destino, quando il pubblico ha consumato il suo pasto e sazio dell'eroe che pensa ha lasciato il teatro per rientrare nella sua quotidianità lasciandosi alle spalle l'artificiosa morte, chi si occupa di seppellire i sogni perché il giorno dopo rifioriscano? E’ davanti ad una platea vuota che prende forma la figura della nostra riscrittura scenica, quella del becchino. Una figura dal trucco marcato, pallido di cipria, l'ombretto che marca le occhiaie, con una barba finta di vecchio in un cappotto nero… ohibò il becchino del teatro non può essere che pieno di finzioni. A lui il compito di cancellare le tracce della tragedia, di raccogliere i feticci dei personaggi, di seppellire i loro desideri, i loro pensieri, i loro sogni, di cancellare i segni del loro passare perché la sera dopo li lascino come se non avessero mai percorso quella strada.

ELIO E LE STORIE TESE a Padova

ELIO E LE STORIE TESE

ENLARGE YOUR PENIS TOUR

Mercoledì 21 Marzo 2012 ore 21:00

Gran Teatro GEOX PADOVA

Biglietti disponibili

Biglietti in vendita, anche alla cassa, a partire da € 23 (ridotto bambini € 5), online al sito www.granteatrogeox.com e presso COIN Treviso e Padova, presso la biglietteria del Gran Teatro Geox (dal lunedì al sabato dalle 1330 alle 1930 tel.0490994614) Primi alla Prima (banca del Veneziano, bcc venete e casse Rurali Trentine), Unicredit, Cariveneto, HappyTicket. 

Per informazioni www.granteatrogeox.com - www.granteatrogeox.com

Infoline 049/8644888 – Info Gran Teatro Geox (dalle ore 18 il giorno dello spettacolo 0490994614)

Adel Abdessemed a Punta della Dogana

Mercoledì 21 marzo, alle 18, a Punta della Dogana, a Venezia, Caroline Bourgeois incontra l’artista algerino Adel Abdessemed, presentato nell’ambito dell’esposizione “Elogio del Dubbio“ in corso sino al 31 dicembre 2012 presso il centro d'arte contemporanea di Punta della Dogana - François Pinault Foundation.

 

Adel Abdessemed è nato nel 1971 a Costantine, in Algeria, dove nel 1992 scoppia la guerra civile. Nel 1994 lascia il suo paese e si trasferisce in Francia. Oggi vive e lavora a New York.

 

Le sue opere svelano le contraddizioni di una società contemporanea che le differenze e le discriminazioni di genere, di religione, di provenienza sociale e geografica permeano di violenza e aggressività. Motivi centrali del suo lavoro sono la ferocia e la prevaricazione, spesso verso gli animali, vittime silenziose e innocenti per eccellenza dei soprusi umani. I suoi “atti” – così l’artista definisce le proprie opere – prendono la forma di sculture, installazioni, video, disegni: “La mia arte non ha la pretesa di rappresentare la realtà - dichiara lui stesso - piuttosto di toccare il reale”.

 

L’incontro è aperto gratuitamente al pubblico, sino a esaurimento posti. Tutte le informazioni sugli appuntamenti sono aggiornate in tempo reale sul sitowww.palazzograssi.it

 

"A viva voce!"

Lunedì 19 marzo, alle 17, s’inaugura il progetto “ A VIVA VOCE! 2012 - Laboratorio sul canto di tradizione orale” ideato e coordinato dalle cantautrici Giuseppina Casarin e Sandra Mangini, prodotto da Euterpe Venezia – Fondazione di Venezia, in collaborazione con Teatro Groggia / Municipalità di Venezia - Murano - Burano (nell’ambito di ESPERIENZE 2011 - 12 di GIOVANI A TEATRO – Essere Umani).  Occasione per indagare il contesto e il vissuto da cui sono nati i canti di tradizione, la storia, la lingua, l’immaginario, il modo di vita comunitario che ne accompagnano l’apprendimento orale, il laboratorio è rivolto a tutti e propone fino all’8 giugno 2012 12 incontri dalle 17 alle 19.30 al Teatrino Groggia (Cannaregio 3161, fermata Sant’Alvise, Venezia).

Per informazioni ed iscrizioni: 041 2201934-942 
esperienze@giovaniateatro.it 

Tessuto non tessuto

Tessuto non tessuto

—

Venezia, Museo di Palazzo Mocenigo

17 Marzo ⁄ 6 Maggio 2012

(piano terra e piano nobile)

Sono quattro artisti contemporanei, Franco Costalonga, Nadia Costantini, Gea D’Este, Claudia Steiner, i protagonisti della mostra Tessuto non tessuto, curata da Dino Marangon. Diversi per età e per tendenze, essi interagiranno tra storia e nuove esperienze. Il tema stesso della mostra, tessuto non tessuto, fornisce loro il pretesto di un’affascinante indagine delle forme contemporanee, forme che l’avvento di nuove tecnologie ha aperto a esperienze sorprendenti grazie appunto all’uso di materiali di assoluta novità, capaci di rispondere con identica qualità alle funzioni comunemente attribuite al tessuto, pur senza possederne l’essenziale caratteristica di intreccio di fibre.

Venezia, Museo di Palazzo Mocenigo 

Centro Studi di Storia del Tessuto e del Costume, Santa Croce 1992

Apertura al pubblico: 17 marzo - 6 maggio 2012

Orario: fino al 31 marzo tutti i giorni 10 – 16 (biglietteria 10 – 15.30); 

dal 1 aprile 10 – 17 (biglietteria 10 – 16.30)

Chiuso i lunedì e il 1 maggio

LES BALLETS TROCKADERO DE MONTECARLO

LES BALLETS TROCKADERO DE MONTECARLO

giovedì 15 Marzo 2012 ore 21.00

Gran Teatro GEOX - Padova

C’è una compagnia di danza che da oltre 30 anni calca i più importanti palcoscenici del mondo, viene invitata nei più seguiti show televisivi e colleziona sold out ovunque. Non ci sarebbe nulla di particolare se la compagnia non fosse composta da soli uomini. 

Les Ballets Trockadero, i più noti “boy ballerinas” del mondo, saranno per la prima volta a Padova, al Gran Teatro Geox,  giovedì 15.

Nati quasi per gioco oltre trent’anni fa, i ballerini professionisti dei Trocks – come sono affettuosamente chiamati - calcano le scene in tutù e scarpette da punta parodiando vezzi e manie del balletto classico.

"Dire Poesia" a Vicenza

Tre mesi con le grandi voci della poesia contemporanea internazionale, per affidare alla parola lirica un racconto e una testimonianza sulla storia attuale. Torna a Vicenza, dal 21 marzo al 13 giugno, la quarta edizione di “DIRE POESIA”.

Dieci appuntamenti dalla spoken poetry antirazzista del canadese George Elliott Clarke (16 aprile) a quella della sudafricana Natalia Molebatsi (6 maggio); dalle battaglie in difesa dei diritti umani del polacco Paul Polansky (27 aprile) all’impegno politico del portoghese Miguel Alegre (23 maggio); dalla dolorante fantasia balcanica di Abdulah Sidran (25 maggio) fino alla visionarietà ricca di suggestioni del boliviano Jesús Urzagasti (13 giugno). L’edizione 2012 del festival che coinvolge i luoghi d’arte della città presenta “un percorso molto orientato al rapporto tra letteratura e storia o, come si potrebbe anche dire, in bilico tra il sogno della realtà e la realtà del sogno”, suggerisce il curatore Stefano Strazzabosco.

Accanto alle firme internazionali, la poesia italiana sarà rappresentata da Umberto Fiori, penna storica degli Stormy Six - che inaugura il programma il 21 marzo, giornata mondiale della poesia - e Anna Maria Farabbi, tra le voci più potenti della poesia italiana contemporanea (12 maggio). Ma saranno italiani anche gli autori di “Dire Poesia Off” (9 giugno), la sezione dedicata ai talenti emergenti: la milanese Cristina Alziati e il veneziano Andrea Longega. Ancora, pensata per raccogliere le parole delle nuove generazioni, è “Poetry Slam” (7 giugno): una gara di poesia orale davanti a una giuria popolare.

Per ogni appuntamento verranno stampati dall’artista torchiatore Giovanni Turria una plaquette numerata, firmata dagli artisti e distribuita al pubblico, e un cartiglio poetico distribuito nei locali di Vicenza come “correzione” al caffè.

blog: http://direpoesia.wordpress.com/

Un tè a Villa dei Vescovi

UN TÈ SUI COLLI:

 LA CERIMONIA DEL TÈ A VILLA DEI VESCOVI

tre appuntamenti speciali del ciclo “Domeniche in Villa”

Villa dei Vescovi, Luvigliano di Torreglia (PD)

domenica 11 e 18 marzo e 1 aprile 2012

Per maggiori informazioni sul FAI: 

www.fondoambiente.it

"L'opera da tre soldi" alla Fenice

Mercoledì 7 marzo, alle 19, (turno A), quarto appuntamento della stagione lirica 2012, andrà in scena al Teatro La Fenice L’opera da tre soldi, dramma con musica in un prologo e tre atti con musica di Kurt Weill e testo di Bertolt Brecht, proposto nella recente traduzione italiana di Paola Capriolo. Rappresentata per la prima volta al Theater am Schiffbauerdamm di Berlino il 31 agosto 1928, L’opera da tre soldi costituisce l’esito più felice della collaborazione tra Brecht e Weill, ed è un lavoro che segnò profondamente il teatro del Novecento.

L’opera sarà proposta a Venezia in un allestimento prodotto dal Teatro Stabile di Napoli e da Napoli Teatro Festival Italia in collaborazione con il Teatro di San Carlo, andato in scena nel Cortile Quadrato del Real Albergo dei Poveri di Napoli nel luglio 2011 e successivamente presentato al Festival dell’Operetta di Trieste, al Teatro di San Carlo di Napoli, a Brindisi, Roma e Ravenna. La regia è di Luca De Fusco, le scene di Fabrizio Plessi, i costumi di Giuseppe Crisolini Malatesta, le coreografie di Alessandra Panzavolta, le luci di Maurizio Fabretti. L’Orchestra del Teatro La Fenice è diretta da Francesco Lanzillotta.

Il cast è formato da Massimo Ranieri nel ruolo parlato e cantato di Macheath, Lina Sastri in quello di Jenny delle Spelonche, Ugo Maria Morosi in quello di Geremia Peachum, Margherita Di Rauso in quello di Celia Peachum, Gaia Aprea in quello di Polly Peachum, Paolo Serra in quello di Jackie ‘Tiger’ Brown, Patrizia Di Martino in quello di Lucy Brown. Nei ruoli solo parlati, gli attori Ivano Schiavi, Leandro Amato, Luigi Tabita, Antonio Speranza, Luca Saccoia e Mario Zinno saranno Walter, Matthias, Jakob, Robert, Jimmy ed Ede, membri della banda di Macheath; Fabrizio Nevola sarà Filch, Enzo Turrin Smith, Roberto Bani il Reverendo Kimball; Acai Lombardo Arop, Ester Botta, Dalal Suleiman e Francesca Balestrieri saranno le prostitute Dolly, Betty, Vixen e Molly; Dely De Majo sarà la vecchia prostituta.

La prima di mercoledì 7 marzo 2012, sarà seguita da quattro repliche: giovedì 8 (turno D) e venerdì 9 (turno E) alle 19.00, sabato 10 (turno C) e domenica 11 (turno B) alle 15.30.

Riapre il Teatrino Groggia

Teatrino Groggia, Venezia

16 marzo – 15 giugno 2012

  

Costellazioni.

tracciati anticrisi

Il 16 marzo inaugura la nuova rassegna al Teatrino Groggia con un evento multimediale dedicato a Dante con Xena Zupanic come Beatrice. 11 gli spettacoli in programma che spazieranno tra teatro, musica e danza

Dal 16 marzo al 15 giugno 2012 il palcoscenico del Teatrino Groggia di Venezia per la prima volta cambia pelle grazie a Costellazioni. Tracciati anticrisi, una nuovissima rassegna di teatro, musica e danza, ideata dall'associazione Mpg.Cultura, diretta dall'attore Mattia Berto. L’iniziativa fa parte del progetto Cantiere Groggia promosso dalla Municipalità di Venezia Murano e Burano per la riqualificazione del Teatrino Groggia di Venezia.

In quest’epoca di grandi trasformazioni globali e ricerche di senso nella vita così come nell'arte, Costellazioni vuole raccogliere la sfida offerta dal nuovo progetto ed “essere un nuovo motore di vitalità artistica e sociale che disegna geografie anticrisi, che innesca relazioni umane e sfrutta la precarietà come forza creatrice” afferma il direttore artistico Mattia Berto. Ciò che accomuna gli 11 spettacoli in programma, tutti diversi tra loro, che spaziano dal teatro, alla musica, alla danza, alla ricerca artistica tout court, è la necessità di tracciare una mappa della condizione umana contemporanea, dalla precarietà all'uso del corpo, dal rapporto con le tecnologie alla paura della diversità.

Il 6 aprile sarà poi la volta di Frammenti. Concerto scenico dal Lemming, spettacolo a cavallo tra il teatro e la musica con la regia di Massimo Munaro, in cui la nota compagnia di ricerca rodigina Teatro del Lemming propone - per la prima volta in laguna – 17 Frammenti da 25 anni di attività, ovvero una piccola antologia dei suoi lavori. Sulla scena solo tre attrici: Fiorella Tommasini, Chiara Elisa Rossini, Diana Ferrantini.

A seguire il 20 aprile il collettivo vicentino di ricerca artistica sul corpo Jennifer Rosa presenterà l'originale performance di danza sperimentale e “disegno su carta” dal titolo Off Shore.

Il 27 aprile si tornerà alla musica con il concerto per pianoforte, chitarra e voce recitante Rapsodia in Tre di Savino Liuzzi (voce), Lorenzo Liuzzi (pianoforte) e Diego Vio (chitarra), che unisce le vibrazioni della musica con i pensieri e le parole di poeti, avventurieri, artisti, uomini intuitivi, eroi.

Ed è ancora la musica che, assieme alla danza, il 4 maggio si fa linguaggio universale nel recital-concerto Senza Radici di Danzemeticce, e racconta la storia di chi è costretto a sentirsi straniero a casa propria, nel luogo dove vive, lavora, si innamora e cresce i suoi figli.

Il 18 maggio Matilde Facheris con Massimo Betti alla chitarra e Stefano Fascioli al contrabbasso propone Lavorare... stanca, un intenso monologo, con canzoni e musica dal vivo, che parte dalla condizione di precarietà totale, lavorativa e sentimentale, dell'attrice che lo interpreta, e approda al caso dei suicidi a France Telecom, in particolare alla vicenda del cinquantenne Michel Deparis,  suicidatosi il 13 luglio del 2009.

Il filo della sperimentazione continuerà poi il 25 maggio con il lavoro della danzatrice Silvia Gribaudi che presenterà una performance centrata sul rispetto e la cura del corpo delle donne. Lo spettacolo, dal titolo Giocattoli in corpo libero, è realizzato in collaborazione con l’artista Anna Piratti e prevede l'utilizzo di centinaia di bambole in scena.

Non mancherà infine a Costellazioni la presenza dei “giovanissimi”, ovvero coloro che stanno cominciando a muovere i primi passi sulla scena artistica: sono state coinvolte infatti alcune realtà nate all'interno delle Università e del Conservatorio “Benedetto Marcello” di Venezia che rimangono una preziosa risorsa di vitalità umana e creativa per la città. Tra questi la compagnia Empusa Teatro, nata da un gruppo di studenti della Facoltà di Design e Arti dello IUAV, che lavorerà nel Teatrino Groggia ogni giovedì alla costruzione di una performance sui Dialoghi con Leucò di Cesare Pavese, spettacolo che andrà poi in scena l'8 giugno e H2O Non Potabile, gruppo teatrale di studenti universitari dell'Università Ca' Foscari Venezia che il 15 giugno chiuderà la rassegna con lo spettacolo La sostanza liberamente ispirato al romanzo Infinite Jest di David Foster Wallace.

www.mpgcultura.it

"Acqua"

“Chiare fresche dolci acque”

ciclo di incontri sull’acqua in collaborazione con il Centro Internazionale Civiltà dell’Acqua

martedì 6, martedì 20 e giovedì 22 marzo 2012

auditorium spazi Bomben, via Cornarotta 7, Treviso

Piave

----------------------------------------------------

Nel mese di marzo la Fondazione Benetton Studi Ricerche tornerà ad affrontare una delle questioni al centro del dibattito sulle risorse naturali: quella dell’acqua. Merita sempre ricordare che l’acqua potabile facilmente accessibile rappresenta solo lo 0,01% dell’H₂O esistente sul pianeta, e che se le risorse rimangono costanti, sono invece in aumento le richieste di acqua per le attività umane.

Martedì 6 alle ore 15.30, nell’incontro Il ciclo dell’acqua e il clima. Come affrontare il cambiamento climatico partendo da alcuni piccoli accorgimenti di tutela e rispetto dell’acqua a livello locale, Michal Kravcik (People and Water, Slovacchia), Carlo Giupponi (Università Ca’ Foscari di Venezia), e Maurizio Siligardi (Agenzia per l’Ambiente di Trento) saranno protagonisti di un confronto pubblico intorno alla tesi  presentata da Kravcik all’ultimo consesso mondiale di Copenaghen sul cambiamento climatico (2009), che prospetta una forte relazione tra difesa idraulica, uso del suolo e clima. La proposta è di progettare azioni mirate di riqualificazione del ciclo idrologico attraverso interventi su paesaggi già “feriti”, quali misure chiave di mitigazione del cambiamento climatico. Nel corso dell’evento sarà conferito a Michal Kravcik il vi Premio Internazionale Civiltà dell’Acqua “Renzo Franzin”.

A seguire, martedì 20, sempre alle ore alle ore 15.30, è in programma l’incontro Pubblico o privato? Gestire l’acqua nell’emergenza, prima e dopo il referendum, con interventi di: Valter Bonan (Comitato Veneto Acqua Bene Comune), Marco Fighera (Alto Trevigiano Servizi), Angelo Guzzo (Acque Vicentine), Rosario Lembo (Contratto Mondiale dell’Acqua e Forum Italiano dei Movimenti per l’Acqua), Andrea Razzini (Veritas), Stefano Svegliado (etra). Il tema è di grande attualità nel nostro paese e si interseca con la campagna di liberalizzazioni e con l’esito del referendum. Si cercherà di dare qualche risposta a domande sempre più pressanti: in che modo è possibile garantire una gestione pubblica sostenibile del bene acqua non solo nell’immediato ma anche per le generazioni future? Le società che hanno sostituito le vecchie municipalizzate e gestiscono l’acqua nel nostro territorio come stanno affrontando una difficile situazione di continua transizione normativa che rischia, sempre più, di diventare la condizione normale?

Inoltre, giovedì 22 marzo alle ore 18, in occasione della “Giornata mondiale dell’acqua”, sarà proposta la presentazione pubblica di un libro sul tema: Terre, acque, macchine. Geografie della bonifica in Italia tra Ottocento e Novecento di Federica Letizia Cavallo, edito da Diabasis nel 2011. Insieme all’autrice ne discuterà Marco Tamaro, direttore della Fondazione Benetton Studi Ricerche. L’incontro rappresenta anche il primo di una serie di appuntamenti mensili, curati da Massimo Rossi (Fondazione Benetton), dedicati alla presentazione di libri pertinenti ai vari ambiti di interesse della Fondazione Benetton.

Ingresso libero, auditorium spazi Bomben, via Cornarotta 7, Treviso.

Per informazioni: Fondazione Benetton, tel. 0422.5121, fbsr@fbsr.it, www.fbsr.it.